紫の飴（金箔入り）

いろいろ読書、大作をいろいろ。
たまには、更新。

昨年、源氏物語（紫式部）の所縁の地をいろいろ巡り、スタンプラリーを満了して、台紙を送ると当たりました。

「紫式部ゆかりの　むらさき抄」

金粉入りのきれいな飴でした。限定品です。

ゾマーさんのこと（パトリック ジュースキント）

（画像は原著です）
die geschichte von herrn sommer

ゾマーさんのこと (単行本)
パトリック ジュースキント (著), Patrick Suskind (原著), 池内 紀 (翻訳), ジャン・ジャック サンペ （1991年）

どちらかというと児童書ですか。
120ページほどの、そして、サンペさんのとても淡い水彩画が一杯挿入されている、話。
語り手が木のぼりをしていた頃から、それを卒業するまでの思い出話。
そして、村一番の変人ゾマーさんの話。
ゾマーさんはとにかく歩く。毎日毎日一日中。雨が降ろうと、風が吹こうと、雪が降ろうと、雹が降ろうと、黙々と。
背中にはバターパンだけ入った殆どからのリュック。手には身長より高い瘤のあるステッキ。
誰とも話さない。誰も訳も知らない。慣れてしまってただ風景のよう。

ぼくが車で父と出かけての帰り道。大嵐。雨がやがて雹に変わり、やがて霧雨。
そんな中、やはりゾマーさんは歩いていた。乗りなさいと、声をかけたところ。

”ゾマーさんは右手のステッキを左手に持ちかえた。こちらに向き直ると、挑みかかるようでもあれば、絶望的とも見える仕草でステッキを何度も地面に突き立て、声を荒げて、はっきりと言った。「ほっといてもらいましょう！」“

格好いい〜…

ほくが木のぼりをしなくなった頃、ぼくは偶然に目撃する。
ゾマーさんが湖の真ん中に向かっていつものようにずんずん歩いていくところを…
じっと見送った。
そして、そのことは誰にも話さなかった。

ゾマーさんは不安定なアイテンティティだったり、ACだったりの象徴？
そんなのを背負って消えていったゾマーさん。
そして、ぼくは思春期を卒業する。
そんな、感じ。

ちょっと、西原理恵子さんの「いけちゃんとぼく」に趣が似ている気がします。
全然違うところのほうが多いんだけど。

二重丸の名作です！

11人いる! （萩尾 望都）

11人いる! (小学館文庫) 1976年
続・11人いる! (小学館文庫) 1977年
萩尾 望都 (著)

主人公のうちの一人にフロルという子がいて、彼（彼女）の星では、思春期が来るまで男女どちらに変化するのか分からないという両生体の種族です。
そんなフロルが男として生きたいとか女になりたいといろいろ揺れ動く、突き詰めて男とは何か、女とはなにかというアイデンティティが裏のテーマになっています。
表面的には全然話が変わる続の方でもそういうテーマは貫かれています。
（続の方が面白かったです。）

そのテーマは、Gender＝ジェンダーですよね。生物学的性（sex）に相対するもの。
社会的・文化的な性のありようといった意味合いで、
決して社会的文化的性差とかいった差別的な意味ではないということ。

を学びました！

懲りない・困らない症候群（笠原 敏雄）

懲りない・困らない症候群―日常生活の精神病理学
笠原 敏雄 (著) 1997

この本とても面白かったです。
圧倒的な心理学、心理療法書。
心の病気の様々な症例が紹介されていますが、多くのページを割いているのは「幸福の否定」をいう現象。
誰もが幸福になりたいと表層では思っている訳ですけど、「内心」つまり幸福を否定しようと意志が内在する層があるとの理論を展開しています。そして、その下に「本心」があると。
例えば長年夢に見ていた希望がとうとうかなうとなったときにパニックに陥るとか、つぶしちゃうとか、逃げるとかの否定行動。幸福になる過程にこそ意味があるのか、はたまた自分は幸福になってはいけないんだとか…

凄く専門的なことが書いてあるんですけど面白い。
そして、興味深い。
フロイト否定論も分かりやすく書いてありました。
また、現代日本（1997年当時）がどれだけ病んでいるか。
格好よくいえば未だ人類は本当の文化、文明を築いていないのか、と！

こういう分野では、今現在も進歩していないのか？

まあ、人間は複雑、だということです。

美（Caprice）

（恥ずかしい投稿をしてしまったので、さっさと次の投稿！）

caprice

ロシアン、クラシカル、プログレッシブ、ゴシックの女性ボーカルバンド。
彼のフランスのPrikosnovenieレーベル。
現在のメンバーは７人。
メインボーカルに、作曲とキーボード全般、フルート、クラリネット、バスーン、バイオリン、ハープとサブボーカル。
アカデミックで難解な複雑な音。インテリジェンス溢れる圧倒的な美の極致。そして、あちこちに垣間みる狂気を孕んだ音。

また去年に聴いた音ですが、１年間、圧倒されました。

そんな彼らのアルバム５枚（手に入れた枚数）。

その中の１枚にはインタビューとミックスダウンかの風景が。

「MIRROR」1996

デビューアルバムにして最高傑作。
生音の美しさとエレクトロニクスもふんだんに取り入れた作品。
そして難解な変拍子。美しい歌声は難解なメロディー。

「ELVENMUSIC」2001

ロードオフザリングがテーマのよう。
これも全ての音はオーケストラの音。
一番好きなアルバム。
美しすぎるボイス。
美しすぎるハープ。
そして意外にも、
美しすぎるバスーン。

「SONGS OF INNOCENCE AND EXPERIENCE」2002

この作品は全て生音。
フルート、クラリネット、チェロ、チェンバロが印象的。
Springって曲が美しく印象的です。
ナイチンゲールって歌うところがあります。
曲の雰囲気からして童話のナイチンゲールのよう。

「SISTER SIMPLICITY」2004

これも全てオーケストラ楽器のみ。
でも全てデジタルレコーディングでいろいろ加工している模様。
一番印象的な名曲が一杯詰まった作品。

「KYWITT! KYWITT!」2008

意欲的な作品。
エレクトロニクスフンダンです。
そして、まさか歪んだギターが出てくるなんて！
超〜格好よい。
そして美曲も。
そして、まさかまさかのブリティッシュトラッドの名曲「Blacksmith」も取り上げています。
独自の解釈で。

とにかく美声、Inna Brejestovskayaの声に。
最高に良い。

お兄ちゃん（女神さま〜）

そんなメールが来た。海外から！

近頃、スパスメールが携帯にもパソコンにも一杯くるから、その類いだと思って削除しようとすると！
文ちゃん！

本当の妹じゃん！（異母兄妹の）

本当に、血の繋がりって凄い。地に足がつかず、どうしようかと思っていた矢先。
ずっと、どうしてるかな、思いつつ…

めっちゃ感動した。
ちょっといろいろあって辛いときに。
本当に、もう〜、ホロホロ…

女神様〜

ちょうど聴いていた

Keyshia Cole
めっちゃ感動した。

文ちゃん！
ありがとう…

P.S.
ところで、このページはググったんか！

青い鳥（萩尾望都）

青い鳥(ブルーバード) (PFコミックス)
萩尾 望都 (著) 1991年

相変わらず、心理学的な側面のある作品をいろいろ読んでいますが。

萩尾望都さんのクラシックバレエ＆AC関連、癒しシリーズのひとつです。
中国系ダンサーのヤンと、白人ダンサーのアシュアの話。
ヤンは、彼が見たアシュアの舞台の「青い鳥」が忘れられずダンサーになった。
現実をうまく捉えられないヤンは、まわりの本当に生きている人々との距離感がうまくとれず、本人もまわりにも混乱を引きおこす。アシュアに依存している状態は最後に明かされます。

アシュアの彼女であるチャーミアンの、自殺未遂後の言葉も象徴的です。
誰からも必要とされないのが嫌なの。必要だと思われたいのよ、と。

ヤンが去って、アシュアのつぶやき。
誰も、誰かの青い鳥にはなれない。

舞台の上にだけ永遠が住む。
ヤンは青い海を越えて飛んでいった、と。

青い鳥症候群です！
今の自分は本当の自分ではない。
いつまでも夢を求めて、理想を求めて…

I am the space, you are the sun (Theatre Brook)

Theatre Brook / I am the space, you are the sun (2000)

彼らの作品はほぼ全部聴きましたけど、これが一番の名作ですね。
とにかく、すごいトータルアルバムです。
曲間も隙間なくあらゆる音が詰まっています。
自然界の音から、動物の鳴き声やら、祭りの音や、そしてあらゆる加工された電子的な音。
とてもエンジニアリングがこっています。
それのどれもがなにかアナログ的、人間的、鼓動を感じる音。
そしてカオスの中から実態となって現れてくる音。各々の楽器の音がまた格好よい。
（やっぱりZEPに影響された…）
そしてタイジのちょっとくさい、魂揺さぶる叫び。

これを聴いているとずっと頭の中に流れるなにかの、ある残像の、ある時間の、
頭の中を駆け巡る幻聴。

ショーが終わっても、ずっと幻聴が纏わりつきます。
ほんと、凄いですよ。